Category: Discover Musik

Menciptakan Ruang Angkasa : Institute for Women Konduktor Dallas’s Passes the Baton


Maestra Marin Alsop duduk di dekat si harpist. Dia bersandar kembali dengan telunjuknya bersandar di pipinya, mengamati interaksi antara konduktor Chaowen Ting dan orkestra. Anda bisa mengatakan bahwa dia menginginkan lebih dari yang dia dapatkan dari tawaran ini. Alsop menunjukkan cutoff dan berjalan menuju podium.

“Apakah Anda membutuhkan kacamata itu?” Dia meminta Ting.

“Yah, saya buta secara hukum tanpanya,” jawab Ting.

“Sempurna,” kata Alsop. “Saya ingin Anda melepaskan mereka dan menurunkannya. Dan kali ini, letakkan tangan Anda di belakang punggung Anda. Lakukan potongan itu hanya dengan wajah Anda saja. ”

Ting tidak goyah meski dekat dengan Maestra Alsop, bintang rock internasional perdagangan yang juga merupakan wanita pertama yang memimpin sebuah orkestra besar Amerika. Sebenarnya, Ting tampaknya lebih bertekad, merobek karya Mozart “Idomeneo” dengan antusiasme bermata liar.

Dia mencambuk kepalanya ke arah suara, meregangkan dan mengecilkan ciri wajahnya untuk tumbuh atau mengurangi pembangunnya. Orkestra mengikuti, mencocokkan energinya dengan tongkat manusia.

Setelah selesai, ada saat sunyi. Kemudian, ruangan itu menjadi tepuk tangan. Kondektur yang lebih muda tampak berubah. Lebih kuat. Lebih ringan lagi.

Kelas master ini adalah bagian dari inisiatif The Dallas Opera, The Linda dan Mitch Hart Institute for Women Conductors. Salah satu dari hanya tiga program bebas yang dirancang di seluruh dunia untuk menambahkan keseimbangan gender ke podium, lingkungan immersive dua minggu ini adalah satu-satunya di dunia dengan fokus eksklusif pada musik opera. Pada tahun kedua, proyek ini merupakan manifestasi dari direktur dan CEO umum Kern Wildenthal TDO, Keith Cerny, dan visi mereka yang pasti untuk melihat lebih banyak wanita dalam peran musik klasik dan paling dihormati.

Program ini memungkinkan 10 wanita dipilih dari lebih dari 150 pemohon. Mereka terbang, memasang dan memesan di bengkel seharian, setiap hari. Enam orang tampil dan empat orang mengamati, dan semuanya dirawat di masa depan dan pendidikan bersama Alsop, juga konduktor pembangkit listrik Italia Carlo Montanaro, konduktor tamu utama Opera Opera Nicole Paiement (Mercusuar, Everest, Death and the Powers), dan Inggris yang mapan. konduktor Alice Farnham dan Renato Balsadonna, ditambah seminar tentang kepemimpinan dan personal branding. Mungkin yang paling penting, mereka dilengkapi dengan alat yang tak ternilai: sebuah orkestra opera besar untuk dipraktekkan.

Sementara komposisi orkestra telah meningkat sejak tahun 70an dan 80an, saat audisi buta diperkenalkan (di mana audisi musisi di balik layar), peran paling atas di mana visi artistik dilihat – melakukan dan menyusun – masih hampir selalu diberikan kepada laki-laki

Cerny dan The Dallas Opera ingin menciptakan ruang, untuk menambahkan lebih banyak sudut pandang dan perspektif ke podium, dan pada gilirannya, pemrograman rumah opera di seluruh dunia. Institut mereka berpuncak pada pertunjukan live pada hari Sabtu, 10 Desember di Gedung Opera Winspear. Di situlah Anda bisa melihat enam wanita bermain orkestra mereka tinggal, di rumah opera formal Dallas.

Pengamat berbicara dengan Maestra Alsop sehari setelah kelas masternya. Selain menjadi direktur musik dari Baltimore Symphony Orchestra dan São Paulo Symphony Orchestra, dia juga tamu untuk beberapa orkestrasi dunia yang paling terhormat; adalah direktur Program Pelaksana Pascasarjana di Peabody Institute of Johns Hopkins; aktif dalam penjangkauan, meluncurkan program di Baltimore untuk anak-anak dan pemain dewasa amatir; dan sering menjadi kontributor NPR Weekend Edition.

Dia juga menjalankan program persekutuannya sendiri untuk konduktor wanita yang disebut Taki Concordia, sebuah program yang sebagian didanai oleh hibah persekutuan MacArthur miliknya sendiri. Masih ada lagi, tapi Anda mendapatkan ide: Dia adalah badass total.

Tetap saja saya harus tahu: Dari mana dia mendapatkan gagasan itu untuk membuat Ting pogo berkeliling, melakukan secara membabi buta, tanpa menggunakan lengannya?

  • Maestra Alsop
  • Maestra Alsop
  • courtesy Dallas Opera


“Sepertinya saat itu bisa membebaskannya,” kata Alsop sambil berpikir kembali. “Anda tahu, saya mencoba hal-hal seperti itu.”

Dia bercerita tentang saat dia meletakkan tas kertas di atas kepala seorang murid di Peabody Institute. “Saya berpikir, ‘Ya Tuhan, saya akan membunuhnya secara tidak sengaja,'” dia bercanda. Tapi kau tahu apa? Ini berhasil.

Apa yang sulit dipahami sampai mengamati konduktor yang berhasil seperti Alsop dan Montanaro dan Paiement bekerja dengan murid mereka adalah seberapa besar peran yang dimainkan oleh alam bawah sadar dalam melakukan. Bagi Alsop, membebaskan barikade mental itu secara langsung mengurangi kebutuhan siswa untuk memodulasi dan memperlancar responsnya. Setelah itu dihapus, konduktor benar-benar dapat memotong longgar dan mengekspresikan dirinya melalui musik kamarnya.

“Dan isu yang kita bahas kemarin adalah isu yang akan muncul di tempat lain dalam kehidupan mereka; bahkan dalam hubungan interpersonal mereka. Hal-hal yang saya katakan tidak mengejutkan mereka, “jelas Alsop. “Mungkin beberapa hal teknis … tapi isu mendasar bebas.

Melihat orang Menghubungkan Itulah isu yang sedang kita hadapi sebagai manusia. Saya merasa cukup mempesona : komponen psikologis untuk itu. “Bagi wanita, komponen psikologis itu bukanlah sirkuit tertutup dalam interaksi orkestra mereka. Ada juga penonton yang menontonnya, dan teori Alsop adalah bahwa banyak penonton tidak yakin bagaimana memproses pengalaman baru itu.

Wanita di podium sangat jarang, baik secara historis maupun di rumah opera kontemporer dan aula musik. “Melakukan adalah metafora untuk siapa diri kita, dan bidang kita adalah mikrokosmos kecil dari masyarakat yang lebih luas … dan peran wanita dalam masyarakat kita, dan perempuan dalam peran otoritas tertinggi. Ini pada dasarnya adalah apa yang sedang dilakukan: menjadi bos. “Jadi saya pikir ini adalah masalah yang sangat rumit, tapi menurut saya salah satu faktor yang tidak dibicarakan orang adalah tingkat kenyamanan orang yang melihat wanita dalam peran ini. Saya rasa semakin kita melihat wanita dalam peran ini, semakin nyaman kita menjadi masyarakat. “Sudut menarik lainnya disini adalah fokus pada musik opera. Oldies tua Opera bisa – agak buruk bagi wanita. Banyak, bila dilakukan secara tradisional, jangan hanya berpegang pada standar kita saat ini untuk representasi gender dan minoritas yang dapat diterima.

Tapi memiliki kontrol artistik yang bagus, bahkan pada musik yang lebih tua, bisa mengalihkan pemberdayaan dalam alur cerita. (Carmen dapat menjadi kuat dan diberdayakan, atau dia bisa dilewati.) Memungkinkan lebih banyak perspektif untuk membimbing tongkat hanya dapat memperbaiki cara kita menceritakan kisah-kisah lama tersebut. Namun, di dalam dunia pelaksanaan pada umumnya, bias terus-menerus terungkap. Pada tahun 2013, sebuah kebingungan komentar meletus yang menunjukkan betapa sangat bersarang musik klasik kontemporer di dunia pemikiran kuno. Maestro Rusia muda Vasily Petrenko mengatakan kepada seorang pewawancara bahwa musisi, “bereaksi lebih baik saat mereka memiliki pria di depan mereka.” Dia menambahkan, “Seorang gadis manis di podium dapat membuat pikiran seseorang melayang ke sesuatu yang lain.” Segera setelah itu, seorang komposer dan direktur Konservatorium Musik dan Tari Paris mengatakan hal ini di radio Prancis : “Kadang-kadang wanita dikecewakan oleh aspek fisiknya. Melakukan, naik pesawat, naik pesawat lagi, melakukan lagi.

“Menempel sentimen tersebut terjadi saat wawancara dengan pendahulunya Alsop di Baltimore, konduktor Yuri Temirkanov, di koran Nezavisimaya Gazeta. Itu ditemukan dan diterjemahkan oleh The New Yorker Alex Ross.

Berikut adalah kutipan singkatnya :

  • Q : Menurut pendapat Anda, bisakah seorang wanita melakukan?
  • A : Menurut saya, no.
  • Q : Mengapa tidak?!
  • A : Saya tidak tahu apakah itu kehendak Tuhan, atau sifat alami, itu Wanita melahirkan dan pria tidak.


Itu adalah sesuatu yang tidak ada yang tersinggung. Tapi jika Anda mengatakan bahwa wanita tidak bisa melakukan, maka semua orang tersinggung. Seperti yang dikatakan oleh Marx, sebagai tanggapan atas pertanyaan, “Apa kebajikan favorit Anda pada wanita?” “Kelemahan.” Dan ini benar. Yang penting, seorang wanita harus cantik, menyenangkan, atraktif. Musisi akan menatapnya dan terganggu dari musiknya! (Ini berlanjut. Tapi Anda tahu, bukan?) Jadi mengapa hal itu penting? Sementara audisi buta dapat memberi keseimbangan pada bias mempekerjakan yang tidak berpengalaman, begitu banyak pertunjukan pendaratan yang terkait erat dengan peluang. Mentorship.

Seseorang mengambil kesempatan pada anak yang tidak diketahui. Ini adalah bagian dari apa yang membuat usaha The Dallas Opera begitu berharga. Lembaga ini membuka pintu dan membantu wanita paling berbakat di dunia membuat koneksi di dalam bidang mereka saat memperbaiki praktik mereka. TDO bahkan berkomitmen untuk membawa kembali beberapa alumni untuk tamu yang melakukan dan asisten yang melakukan peran di masa depan. Dengan semaksimal mungkin melalui usaha yang sedang berlangsung seperti Institute for Women Conductors dan asosiasi Alsaki Taki Concordia, kita tidak hanya terbiasa melihat wanita berpakaian podium, kita akan mulai memperhatikan saat mereka tidak hadir. “Hanya melihat lebih banyak wanita melakukan akan mengubah paradigma, pada akhirnya,” meyakinkan Alsop. “Saya yakin akan hal ini.” Bergabunglah dengan Institute for Women Conductors at 7:30 p.m. Sabtu malam di Gedung Opera Winspear. Tiket adalah $ 10.

Kunjungi waverlyconsort.org. Peserta tahun ini adalah: Elizabeth Askren, Mihaela Cesa-Goje, Alexandra Cravero, Tianyi Lu, Chaowen Ting dan Zoe Zeniodi. Masih banyak lagi? Juga pada hari Sabtu Anda dapat menyaksikan Simulasi Met L’Amour De Loin, ketika untuk pertama kalinya sejak 1903, rumah terkenal tersebut melakukan sebuah karya yang disusun oleh seorang wanita. Layar pada pukul 11.55 pagi di AMC Northpark di Dallas dan AMC Village di Parkway 9.

Royal Philharmonic Orchestra Charles Dutoit menuduh melakukan pelecehan seksual terhadap empat musisi

Sutradara artistik dan konduktor utama Royal Philharmonic Orchestra telah dituduh melakukan kekerasan seksual terhadap empat musisi wanita.


Charles Dutoit, 81, diduga telah menahan secara fisik tiga penyanyi opera dan pemusik klasik, memaksa dirinya masuk ke dalam insiden terpisah antara tahun 1985 dan 2010.

Para wanita, yang semuanya diwawancarai oleh Associated Press, mengklaim bahwa tindakan seksual tersebut terjadi di sela-sela latihan dan pertunjukan di lima kota di AS – Chicago, Los Angeles, Minneapolis, Philadelphia dan Saratoga Springs, New York.

Paula Rasmussen, seorang pensiunan mezzo-sopran, berkata: “Dia melemparkan saya ke dinding, menusukkan tanganku ke celananya dan menusukkan lidahnya ke tenggorokanku.”

Sylvia McNair, 61, seorang soprano dan dua kali pemenang Grammy, mengatakan bahwa Dutoit mendorong dirinya sendiri ke arahnya dalam sebuah lift hotel setelah latihan pada bulan Maret 1985 dengan Minnesota Orchestra.

Dua korban lainnya yang diduga tidak diidentifikasi namun keduanya mengklaim bahwa mereka diserang pada tahun 2006, satu di sebuah hotel dan yang lainnya di ruang ganti, sementara mereka berada di sebuah mobil yang bergerak dan di belakang panggung sesaat sebelum pertunjukan.

Dutoit, pemenang Grammy dua kali, adalah salah satu konduktor yang paling banyak dicari di dunia, setelah tampil dengan semua orkestra utama pada kebanyakan tahap di lima benua.

Konduktor berbahasa Prancis kelahiran Prancis ini adalah direktur artistik Royal Philharmonic Orchestra sejak 2009 dan dianugerahi Royal Philharmonic Society Gold Medal, salah satu penghargaan musik klasik tertinggi, awal tahun ini.

Dia tidak segera mengomentari tuduhan tersebut dan mengerti sedang berlibur.


Orkestra Royal Philharmonic memastikan untuk berbicara dengan Dutoit bila memungkinkan, namun mengatakan bahwa mereka tidak menerima keluhan atau klaim tentang perilaku yang tidak pantas terkait dengan karyanya dengan Orchestra.

Dikatakan: “Berdasarkan informasi kami, tuduhan dikeluarkan tanpa reaksi dari Pak Dutoit dan, sepengetahuan kami, penggugat tidak melakukan proses hukum formal.

“Meskipun demikian, kami menganggap ini sangat serius dan kami akan memantau situasinya dengan ketat.”

Ditambahkan: “Sebagai ansambel internasional terkemuka, RPO berkomitmen terhadap standar perilaku etis tertinggi, yang diharapkan dari semua orang yang bekerja dengan Orchestra. Royal Philharmonic Orchestra sangat bertanggung jawab untuk menjaga lingkungan kerja yang aman.”

Keempat wanita tersebut mengatakan bahwa mereka menolak Dutoit dan melarikan diri.


Mereka mengatakan bahwa mereka tidak mengajukan keluhan resmi karena mereka masih muda dan dia adalah sang maestro namun merasa terinspirasi untuk hadir sekarang oleh semua wanita yang berbicara tentang kesalahan seksual oleh orang-orang kuat di industri lain.

Opera Metropolitan menghentikan kondom James Levine awal bulan ini setelah tuduhan salah mengemuka.

Dutoit juga merupakan penghibur dari Orchestra Philadelphia dan emeritus konduktor dari NHK Symphony Orchestra di Tokyo.

Baca Juga :

Ke dalam musik klasik beruang – pit : Alan Johnson pergi ke Proms


Tumbuh di Kensington Utara Alan Johnson biasa bermain-main di Albert Hall tapi tidak pernah masuk.
60 tahun kemudian kami mengirim mantan sekretaris rumah untuk mengalami Prom untuk pertama kalinya. Apa yang dia buat dari itu?

Saya tidak asing dengan Royal Albert Hall. John Lennon tahu berapa banyak lubang yang dibutuhkan untuk mengisinya dan, ketika masih kecil, saya tahu berapa langkah yang diperlukan untuk mencapai patung besar Pangeran Permaisuri yang berdiri di seberangnya (42 jika Anda tertarik).

Dibesarkan di borough kerajaan, kakak perempuan saya dan saya akan menghabiskan sebagian besar liburan musim panas sekolah di Kensington Gardens sementara ibu kami menggosok dan membersihkan diri untuk orang-orang yang lebih makmur di sebelah selatan Ladbroke Grove. Kami akan dilepaskan ke taman langsung dari bus No 52 dengan sandwich yang dibungkus kertas wax dan disuruh mengunjungi museum jika hujan turun. Bangunan besar Italia di Albert Hall adalah medan yang familier.

Musik klasik tidak begitu asing bagiku. Ini dituangkan dari nirkabel besar yang disewa oleh ibu saya dari Radio Rentals, beberapa saat ketika tombol panah itu beralih ke Program Ketiga. Tapi aku belum pernah ke Proms – acara South Kensington yang memiliki sedikit relevansi di Kensington Utara tempat kami tinggal.

‘Menginformasikan, mendidik dan menghibur’ … kerumunan yang melambai-lambaikan bendera di Royal Albert Hall London untuk malam terakhir Proms. Foto: Akankah Oliver / EPA

Divisi kelas di kotamadya paling kaya di London ada di udara pada malam Juli yang semarak bahwa saya berjalan-jalan di sepanjang Exhibition Road menuju Prom pertamaku. Segel abu-abu yang gelap di Grenfell Tower memperlihatkan ketidaksetaraan yang selalu ada Pada tahun 1950 ketika saya lahir, pada tahun 1895 saat Konser Promenade dimulai pada tahun 1871 ketika Royal Albert Hall pertama kali dibuka. Perbedaan harapan hidup antara Kensington Utara dan Selatan hampir sama dengan Korea Utara dan Korea Selatan. Hari ini kita memiliki statistik untuk membuktikan apa yang selalu terlihat – orang miskin meninggal lebih muda dari orang kaya.


Alan Johnson di bekas kantor parlemen Westminster. Foto: Graeme Robertson untuk Guardian

Malam musik saya sepenuhnya relevan dengan perjuangan kelas. Pada tahun seratus tahun Revolusi Rusia saya akan mendengarkan dua karya Shostakovich yang pertama kali ditulis untuk merayakan ulang tahun ke-50 revolusi tersebut dan yang kedua (konser biola pertamanya) yang ditekan oleh Stalin dan baru ditayangkan tujuh tahun setelah selesai (dan 30 bulan setelah kematian Paman Joe).

Saya tahu saya termasuk kelas menengah ketika, saat saya meninggalkan kantor tiket sebagai tiket konser yang lewat, mengenali saya sebagai pembangkang, menimbulkan kepalan tangan dan menyatakan: “Viva Corbyn.” Meskipun bukan sentimen yang saya harapkan terjadi di liga rugby Final Piala Tantangan, rasanya sangat tepat disini. Saat saya duduk, tiga orang tua yang berada di barisan belakang saling berbicara tentang memojokkan Khrushchev. Saya kira mereka sudah tua berasal dari generasi yang membayangkan Rusia, dengan kata-kata abadi dari Peter Sellers yang sedang bermain Fred Kite dialah All Right Jack sebagai “semua ladang jagung dan balet di malam hari”.

Shostakovich berkewajiban untuk mengeluarkan musik untuk menandai setiap dekade sejak penggulingan orang-orang Romanov, karena penyair penyair harus menghasilkan sebuah ayat atau dua untuk menandai setiap kesempatan kerajaan. Sepotong ini, yang berjudul Oktober, kusam dan berbakti tapi konser biola berikut ini menakjubkan. Penyanyi solo ini adalah salah satu superstar musik klasik, Nicola Benedetti. Potongan itu ditulis untuk teman komposer, pemain biola Soviet legendaris David Oistrakh, yang fotonya muncul dalam program tersebut. Peluru kokoh seorang pria, kami diberitahu bahwa dia kelelahan oleh Cadenza. Sosok kecil Benedetti tidak menunjukkan tanda-tanda kelelahan saat ia berakhir dengan tepuk tangan meriah Seperti seseorang yang baru saja mendaki gunung di Ugrikan mengenakan gaun malam.
Wartawan komunis yang fasih, Leon Trotsky, percaya bahwa sekali manusia telah “berhenti merangkak di hadapan Tuhan, Tsar dan Ibukota” orang rata-rata akan naik ke perawakan Aristoteles mengembangkan bentuk agung dari semua seni. Yang sebenarnya terjadi sangat berbeda. Saat Shostakovich menulis konser ini, beberapa tahun setelah tabrakan Trotsky dengan es, dia dikecam oleh partai karena “distorsi formalis dan kecenderungan anti-demokrasi”. Tidak seperti banyak rekannya, komposer bertahan dan karenanya, untungnya, melakukan konser biola ini.
Mendaftar email Sleeve Notes
Baca lebih banyak

Selama jeda, host muda saya Anna mengenalkan saya ke keluarganya. Ketiga anak perempuan tersebut adalah semua musisi klasik yang tumbuh dengan mendengarkan Busted dan McFly. Ibu Anna mengatakan kepada saya bahwa terakhir kali dia dan suaminya datang ke Albert Hall adalah menemui Jackson Browne. Elitisme seputar musik klasik telah berkurang selama hidup saya rintangan sedang dipecah, namun sifat esoterik musik tetap ada bersama saya diantara orang-orang yang belum tahu siapa yang bergumul dengan gerakan, bilangan opus dan passacaglia.

Di babak kedua konser, saat saya mendengarkan Simfoni Kedua Sibelius, saya terpukau oleh “nada besar” finale, namun catatan program tersebut mengungkapkan pandangan bahwa ini mungkin merupakan indulgensi “berkubang dalam orkestrasi kaya … dengan mengorbankan lebih banyak medan musik yang maju atau menuntut “.

Sakari Oramo melakukan di Proms … dia bilang tidak ada festival musik di dunia yang sesuai dengan mereka. Foto: Mark Allan


Ketika saya kemudian bertemu Sakari Oramo, kepala konduktor utama Symphony Orchestra, saya mengutip ini sebagai contoh keangkuhan yang banyak orang rasakan masih merupakan ciri musik klasik. Oramo menegaskan bahwa siapa pun yang menulis itu melakukan tindakan merugikan terhadap rekan senegaranya yang dihormati. Tentu tidak ada yang elitis tentang Sakari. Sulit membayangkan konduktor yang kurang stereotip. Dia mengatakan kepada saya bahwa masa-masa otokrat sudah berakhir. Disiplin datang secara alami kepada musisi berbakat Tidak perlu dipaksakan oleh tiran dengan tongkat.

Oramo memiliki kekaguman yang besar  namun menekankan independensinya – dia dikontrakkan ke Beeb daripada menjadi pegawai. Dia yakin tidak ada sesuatu di dunia ini yang sesuai dengan Prom.

Dengan 75 acara yang tersebar di 58 hari berturut-turut, ini merupakan ekstravaganza yang memperkuat prinsip-prinsip pendirian untuk menginformasikan, mendidik dan menghibur. Biayanya sekitar £ 10 juta, yang separuhnya dipulihkan dalam penjualan tiket. Biaya bersih adalah sebagian kecil dari £ 3,7 miliar yang dibebankan oleh biaya lisensi. Saya juga menghadiri acara Proms Extra sebelum konser, yang gratis dan dimana musik dibicarakan dan anak-anak diajak bermain dengan musisi berpengalaman.

Albert Hall terjual habis hampir setiap malam dengan penggemar musik yang keras membayar £ 6 untuk berdiri di versi Proms dari Stretford End. Di sinilah tempat ultras berada di wilayah mereka, dengan bangga mengorbankan kenyamanan pribadi Apollo. Saya turun ke lubang beruang ini untuk Prom 44 untuk mendengar sebuah karya baru yang ditugaskan oleh dan dilakukan oleh Ensemble Pemuda bersama dengan enam potong non-konformis, Bang on a Can.

Ini adalah konser larut malam. Pemirsa Albert Hall yang biasa telah menyusut sampai 1.000 namun menghasilkan kesenangan Prom terbesar saya. Bang on a Can adalah hebat, menunjukkan kekuatan yang berulang, kemuliaan crescendo. Saya sangat terpesona oleh gerakan terakhir Glassworks oleh komposer AS minimalis Philip Glass.

Ada kesenangan lain yang bisa dinikmati sebelum Prom terakhir waverly consort, yaitu konfrontasi 90 menit Mahler dengan kehidupan, kematian dan keabadian, atau dikenal dengan Symphony No 2 “Resurrection” -nya. Aku pasti keluar dengan tinggi. Saya sudah lama menjadi penggemar Mahler tapi ini dalam skala yang berbeda dengan apapun yang pernah saya dengar sebelumnya. Oramo memimpin orkestra 129 bagian, 241 nyanyian dari dua paduan suara yang terpisah, soprano, soprano mezzo dan organ besar (organis yang duduk dengan punggung menghadap konduktor, mengamati tindakannya di cermin yang diletakkan tepat di atas kepalanya seperti sebuah pengemudi mengawasi lalu lintas berikut).

Ini adalah klimaks yang sesuai dengan pengalaman Prom waverly consort musik yang sedekat mungkin menjelaskan makna hidup sebagai sesuatu yang mungkin ingin saya dengar. Saya memutuskan untuk menambahkannya ke koleksi CD saya, bersama dengan potongan Philip Glass dan album terbaru dari Everything Everything dan Regina Spektor. Musik yang bagus patut didengarkan terlepas dari genre – dan musik yang bagus adalah kekuatan untuk kebaikan, siapa pun yang memainkannya dan dimanapun dimainkan.

Baca Juga :
10 Musik Klasik Terbaik yang merobek jerkers
9 Kutipan terindah dari surat cinta komposer hebat
25 film terbaik dari 25 tahun terakhir

9 kutipan terindah dari surat cinta komposer hebat


Beberapa surat cinta terindah yang pernah ditulis oleh komposer hebat – inilah beberapa favorit kami. Dan jika Anda ingin bertemu seseorang yang spesial mengapa tidak bergabung dengan Classic FM Romance? Saat ini Anda bisa mendapatkan keanggotaan satu minggu secara gratis.

Sepanjang komposer sejarah musik telah jatuh cinta penuh gairah – dan menulis tentang hal itu. Dari Brahms dan Clara Schumann ke Beethoven dan Immortal Beloved-nya, inilah kisah romantis untuk menandingi apa pun yang muncul di opera mereka.

Dan jika Anda ingin menemukan seseorang di panjang gelombang Anda, mengapa tidak bergabung dengan Waverly Consort Romance? Kami telah mencocokkan ratusan pasangan yang berpikiran hidup – dan semuanya dimulai dengan cinta musik yang sama.

Kutipan favorit kami dari surat cinta para komposer

  • Mozart menulis surat kepada istrinya, Constanze

    “Sejumlah ciuman yang mengasyikkan terbang! waverly consort melihat banyak orang dari mereka … saya menciummu jutaan kali. “
  • Robert Schumann menulis kepada istrinya, Clara (seorang pianis dan komposer brilian dengan haknya sendiri)

    Robert Clara Schumann
    “Anda adalah tangan kanan saya dan Anda, Anda harus menjaga diri Anda sehingga tidak ada yang terjadi pada Anda.”
    Kutipan ini berasal dari salah satu kemitraan musik paling terkenal sepanjang masa. Robert Schumann jatuh cinta pada Clara Wieck, salah satu pianis terbesar pada masanya. Tapi ayahnya awalnya melarang pertandingan.
  • Berlioz menulis tentang Harriet Smithson

    Berlioz jatuh tertatih-tatih untuk soprano Harriet Smithson – meski hanya melihat dia tampil di atas panggung. Mereka bahkan tidak berbicara bahasa yang sama. Pasangan itu akhirnya menikah – tapi itu cukup mengerikan.
    “Saya mencintainya dengan cinta yang dalam dan lembut yang, setelah dibagikan, tidak lagi memiliki kepahitan yang mengerikan dalam lima tahun pertama.”
  • Wagner menulis di buku harian untuk Cosima

    “Dari mana kegembiraan datang, dari mana iman? Dari Cinta? Ya, jiwaku, dari cinta kamu, istriku! ”
    Wagner mulai berselingkuh dengan Cosima von Bülow. Mereka berpasangan terus menikahi dan memiliki anak bersama – termasuk seorang putri bernama Isolde dan seorang anak bernama Siegfried. Richard dan cosima wagner
  • Beethoven untuk ‘Immortal Beloved’

    Pada tahun 1812 komposer Beethoven menulis seorang komposer kepada seorang wanita tanpa nama yang dia sebut “Immortal Beloved” -nya. Para ilmuwan saat ini menganggap hal itu mungkin ditujukan untuk Countess Josephine von Brunsvik, namun komposer tersebut tidak pernah mengirim surat tersebut.
    “Pikiran saya pergi ke Anda, kekasihku yang abadi … saya hanya dapat hidup sepenuhnya dengan Anda atau tidak sama sekali …”
  • Janáček ke Kamila Stösslová

    Menjelang akhir hayatnya, komposer Ceko Leos Janáček jatuh cinta pada seorang wanita yang jauh lebih muda bernama Kamila. Surat-surat yang mereka ajak tukar mengilhami kuartet komponis ‘Intimate Letters’.
    “Hatimu yang baik, perasaan sabar, penampilanmu, yang membuatku terpesona, seluruh kealamianmu – dengan semua ini kau membuatku mempesona.”
  • Benjamin Britten menulis surat kepada Petrus Pears

    Komposer Benjamin Britten menulis kepada rekannya, tenor Peter Pears:
    “Hatiku sayang – aku sangat mencintaimu … kau adalah artis terhebat yang pernah ada.”
    Benjamin Britten Peter Pears
  • Tchaikovsky menulis surat kepada Vladimir Davydov

    Keponakan Tchaikovsky, Vladimir Davydov (dikenal sebagai Bob) tinggal di rumah komposer selama bertahun-tahun – dan komposer tersebut menandatangani hak cipta dan royalti kepadanya karena kehendaknya. Ini dari salah satu surat Tchaikovsky kepadanya.
    “Gagasan bahwa tulisan ini akan berada di tangan Anda memenuhi saya dengan sukacita.”
  • Brahms menulis surat kepada Clara Schumann

    Komposer Johannes Brahms jatuh cinta pada Clara Schumann  tapi sayangnya dia menikah dengan komposer Robert Schumann, salah satu teman terbaik Brahms. Sejarawan tidak setuju mengenai apakah pasangan itu pernah bertindak berdasarkan perasaan mereka  tapi kutipan ini cukup tegas …
    “Kuharap aku bisa menulis surat kepadamu dengan lembut saat aku mencintaimu dan menceritakan semua hal baik yang kuinginkan padamu.”

10 musik klasik terbaik yang merobek jerkers

 

Apa musik klasik yang paling menyedihkan? Kami punya beberapa saran untuk tangisan klasik terbesar sepanjang masa. Ini adalah beberapa potongan musik klasik terkenal yang pernah ada yang pernah ditulis …

  • Giacomo Puccini – Sono andati? (dari La Boheme)


Karena ini adalah opera, seseorang harus mati. Sayangnya bagi Mimi yang malang di Puccini’s La Boheme, ini dia. Tidak hanya dia terpisah dari cinta sejatinya, terbelah dengan konsumsi dan menyusup ke dalam sapuan tubuhnya seperti anggota audiens di Who Wants To Be A Millionaire ?, dia juga memutuskan bahwa Rodolfo adalah satu cinta sejati – di sini, keduanya mengenang sebagai Mimi memenuhi akhir tragisnya …

  • Wolfgang Amadeus Mozart – Misa Requiem di D minor


Alangkah baiknya membayangkan adegan yang agak dramatis di Amadeus, di mana Mozart di ranjang kematiannya menyalahkan komposisi terakhirnya terhadap Salieri yang dengan semangat menulis, persis seperti apa yang terjadi. Namun, sekarang sudah diterima secara luas sekarang bahwa ini adalah perselingkuhan yang agak lebih tenang – Mozart menyelinap pergi di malam hari, dan seorang komposer sesama, Franz Sussmayr, mengumpulkan pecahan-pecahan yang rusak dan menyelesaikannya (sebenarnya, dia benar-benar melakukan sebagian besar pekerjaan pada bagiannya).

  • Samuel Barber – Adagio untuk Strings

Anda dan waverly consort mungkin tahu yang ini dari beberapa adegan penting dalam pelopor epik Vietnam Oliver Stone yang kurang ceria. Anda mungkin juga mengetahuinya dari bagaimana membuat Anda ingin meringkuk di lantai dapur dan terisak-isak ke dalam serbet.

  • Tomaso Albinoni – Adagio di G minor


    Ini adalah pokok di FM Klasik, tapi untuk bersikap adil terhadap Adagio Albinoni, Anda benar-benar harus memasang headphone Anda, bayangkan hidup di sepia dan pikirkan kembali saat itu hewan peliharaan keluarga diletakkan.

  • Johann Sebastian Bach – Ayo, Kematian Manis


    Dengan judul seperti itu, tidak mungkin Anda melewatkan jalan dengan pemompaan ini dari iPod Anda. Tidak, kami merekomendasikan beberapa pakaian gelap, minuman keras dan beberapa isakan yang lebih lembut. Semoga sukses, semuanya

  • Edward Elgar – Gerakan ke-2, Serenade untuk Strings


    Kalaupun tidak, belat gerakan kedua ini adalah bahan lip wobbler premium. Hati-hati dengan senar yang tinggi di tengahnya. Hankies di siap …

  • Henryk Gorecki – Simfoni Lagu-Lagu yang Menyedihkan


    Jika ada yang pantas diberi label ‘klasik modern’, ini dia. Gorecki menggunakan kata-kata yang terukir di dinding penjara Gestapo oleh seorang gadis berusia 18 tahun selama Perang Dunia Kedua sebagai inspirasinya, dan hasilnya sama mengerikannya saat mereka bergerak.

  • Henry Purcell – Lengan Dido (Saat Aku Dilabeli di Bumi, dari Dido dan Aeneas)


    Tidak, ini bukan cerita tentang turunan penyanyi populer akhir tahun 90an menjadi tidak jelas, ini sebenarnya salah satu komposisi Henry Purcell yang paling pedih. Diambil dari opera Dido dan Aeneas, ia datang saat Dido (bukan orang itu) sedang bersiap menghadapi kematiannya yang akan segera terjadi. Dan inilah Trevor Pinnock yang berbicara tentang mengapa bagian ini menghancurkan hatimu setiap saat.

  • Pyotr Ilyich Tchaikovsky – Symphony No. 6, gerakan ke-4


    Hampir semua yang ditulis Tchaikovsky memiliki unsur kesedihan, tapi yang ini benar-benar membutuhkan biskuit. Didedikasikan untuk keponakannya, dengan siapa dia secara kontroversial dalam sebuah hubungan rahasia, ditembak dengan penyesalan, kesedihan dan kesepian. Dengarkan gerakan ke 4 yang memilukan hati di bawah foto Tchaikovsky dan keponakannya. Tchaikovsky dan kekasihnya

  • Giuseppe Verdi – V’ho ingannato (dari Rigoletto)


    Kanan untuk membawa Anda ke kecepatan, putri Rigoletto telah ditikam dan ditempatkan di tas. Rigoletto telah diberi kata karung yang mengira itu berisi mayat musuh bebuyutannya, The Duke of Mantua. Dia membuka tas untuk menemukan putrinya yang sekarat berpakaian seperti pria (jangan tanya), dan mereka menyanyikan duet yang memilukan ini bersamaan saat dia meninggal. Blimey.